Hortensia Flowers

Катя, флорист.

Грузия. Тбилиси.

 
received_257248014960000.jpeg


Меня зовут Катя.

Я живу в Грузии пятый месяц. Сюда приехала в отпуск в апреле и ...

И влюбилась, да?

Да! Решила остаться и заниматься флористикой.

Последний год я работала в Петербурге в студии Lacy bird. У меня была очень хорошая команда. Было интересно, но я выбрала Грузию.

Здесь интересные люди, более открытые. И тепло (смеётся).

Я занимаюсь оформлением мероприятий. Веду Instagram студии.

 

Что такое Hortensia Flowers?

Это студия Натальи - моего директора, друга. Мы познакомились в апреле, и она пригласила меня работать.

Похожих студий в Тбилиси, да и в Грузии, нет.

 

Какие заказы вам приходят?

Летом мы оформляли ужин для Ангелы Меркель, например. А совсем недавно красивую мегрельскую свадьбу в Кахетии на 950 человек.

Тут популярна траурная флористика. В России мне не приходилось делать венки или букеты для панихиды, а здесь это делается часто.

Также мы формируем готовые букеты, и люди их покупают.

Мы преподносим себя как творческая и смелая студия, которая не работает со стандартными цветами.

Мы делаем неправильные формы, добавляем тропические вставки - листья, ветки.

Расскажи про какие-нибудь необычные растения, которые у вас есть?

В Грузии очень дешёвая зелень, и это огромный плюс.

Невероятно большие, длинные листья драцены, различные монстеры, цикаса. Лунария - красивый сухоцвет, который местные называют “Слеза Иисуса”.

В основном нам привозят поставщики из Кении и Эквадора.

Иногда мы покупаем зелень и цветы на ночном рынке недалеко от вокзала Ортачала.

Это очень забавно - туда ездить:

Ты приезжаешь, там стоит специальная палатка, где готовят еду и варят турецкий кофе. И сначала все обязательно завтракают, общаются и только потом начинают продавать.

Рынок работает круглосуточно, но именно ночью, с 2 до 4, привозят цветы.

И не только! Например, на этом рынке очень много местной зелени. Иногда я возвращаюсь оттуда и привожу только зелень.

"А где цветы?" – меня спрашивают. А я говорю: "Я столько красивой зелени никогда не видела!"

Расскажи ещё о своих ближайших планах.

Грузия ворвалась внезапно в мою жизнь и сильно изменила меня.

Здесь я познакомилась с хорошими людьми.

Но сейчас я еду в Индонезию и буду заниматься флористикой.

Потом вернусь в Тбилиси и, думаю, останусь в Грузии ещё на полгода.

Зима тут приятная.

Грузия - идеальное место.

 Здесь у тебя есть горы, есть Тбилиси - концентрация всего, есть море в Батуми, есть каньоны - и везде разный климат!  Это очень здорово.

В Тбилиси зимой минуса не бывает. Если хочешь увидеть снег - садись на автобус и поезжай в Гудаури, там будет -26.

Мы с друзьями 2 года назад ездили туда кататься, и после этого я поняла, что мне стоит пожить в Грузии.

Вселенная меня услышала.

 

Hortensia Flowers

Создатель студии: Наталья Чкониа

Герой: Екатерина Лукшина

Фото: архив Екатерины Лукшиной

Интервью: Екатерина Уплисова

Расшифровка: Дарья Григорьева

Редакция: Лёвина М.В.

Итальянская 16

1.jpg

Что это?

«Итальянская 16» - образовательное пространство фонда «Будущие лидеры».

Фонд работает в Петербурге с 2015 года и занимается поддержкой талантливой молодежи. С 2017 года филиал Фонда открылся также в Москве и уже запустил свою первую образовательную программу.

 

Для кого?

Фонд работает со студентами 1-3 курсов, предоставляет им бесплатно дополнительное образование и поддерживает проекты молодых талантов.

Чтобы попасть в Фонд, необходимо пройти отбор из нескольких этапов: заявка, видео-резюме, мотивационное письмо, тестирование лидерского потенциала и личное собеседование.

Помимо этого, Фонд реализует проект для школьников – «Школа будущих лидеров», участниками которого становятся уже не студенты, а школьники 10-х классов.

 

Будущие лидеры.

Лидер – это человек, способный реализовать свою идею, собрать вокруг себя людей, обратить их в единомышленников и направить их энергию на реализацию идеи.

Все участники получают поддержку в получении дополнительного образования и развития гибких навыков.

Помимо этого, все участники получают персонального наставника. Как правило, это представитель топ-менеджмента крупных компаний, который лично общается со студентом, дает советы, помогает разрабатывать проект и находить спонсоров.


«Итальянская 16».

Образовательное пространство «Итальянская 16» начало работу в январе 2018 года.

Здесь совершенно бесплатно любой желающий может посетить лекции и дискуссии, посвященных образованию, саморазвитию и творчеству. Здесь проводятся мастер-классы и лекции по бизнесу, психологии, медиа и даже актерскому мастерству.

 

Пространство.

Разделено на две части: это коворкинг, где есть несколько рабочих столов, игровое пространство, лекторий, который вмещает 60-80 человек, небольшая зона отдыха и фотозона.

 

Темы лекций.

Центр преследует идею развития мультипотенциальности. Один из бонусов пространства – прямое взаимодействие со спикером. Все посетители лекции могут легко задать интересующие вопросы и пообщаться с выступающим лично.

В пространство приходят известные теле- и радиожурналисты, уличные художники, спортсмены, физики.


Планы на будущее.

Образовательное пространство «Итальянская 16» активно развивается и включается в городские проекты. Так, например, этой весной «Итальянская 16» планирует участвовать в «Ночи музеев».

 

Как зарегистрироваться на лекцию и узнать о мероприятиях?

Информацию о ближайших лекциях можно узнать в социальных сетях
Вконтакте: https://vk.com/italyanskaya16
Instagram: https://www.instagram.com/italyanskaya16/

Зарегистрироваться на лекцию: https://italianskaya16.timepad.ru/


 

Крапива

Цветочный шоу-рум и бетонная мастерская в центре Москвы.

1.jpg

"После года работы интернет-магазина мы открыли маленький офлайн магазин потому что понимаем, как сложно выбирать цветы и бетон, не видя их вживую. Они все разные, все со своим характером. Нам очень нравится, когда вы по часу медитируете в нашем зеленом пространстве, выбирая идеальные сочетания, фотографируете, приходите снова и снова. 

В шоу-руме всегда цветов больше, чем в интернет-магазине, потому что многие суккуленты приходят в миксах, по 1-2 штучки, не успеваем добавлять - расходятся быстрее."

Фотограф: Катя Уплисова

 

Шоу-рум работает каждый день с 12:00 до 20:00

Проспект Мира 12 с 2 (200 метров от м.Сухаревская, внешняя сторона Садового кольца). Полосатое крыльцо после ворот. На домофоне "крапива".

АРТМУЗА. Бесплатные выставки в центре Петербурга

В творческом кластере АРТМУЗА нас встретили Надежда и Павел. Мы поднимались по лестницам и поняли, проект у ребят масштабный. Надежда – куратор выставочных проектов. Труд не простой, но благородный. Павел – арт-директор, который пригласил нас на открытие летней крыши. Благодаря этим людям искусству в Петербурге быть.

В этом году 5 лет АРТМУЗЕ, как появился проект? Чья была идея и кто начинал?

НАДЕЖДА: До 2008 года здесь был завод «Муздеталь», затем технопарк. В связи с кризисом он стал терять своих арендаторов, и пространство решили переформатировать в творческий кластер. Автором проекта выступил наш генеральный директор Сергей Львович Бельтюков. Он был мастером на этом заводе, затем акционером и владельцем актива предприятия. Искусство всегда его привлекало, так родилась АРТМУЗА – от «муза», как незримый гений искусства и «арт» - само искусство.

ПАВЕЛ: Историческому зданию дали вторую жизнь, превратили его в культурный центр. Это помогло людям трудоустроиться: художникам найти мастерские, бизнесменам снять офисы.

Чем принципиально отличается кластер от других лофт-проектов?

ПАВЕЛ: Мы популяризируем современное искусство. В год проходит около 100 бесплатных выставок. На вернисажах можно поговорить с авторами картин, куратором, завести хорошие знакомства. Резиденты АРТМУЗЫ: художники, дизайнеры, архитекторы, скульпторы и другие представители творческих профессий. Люди к нам ходят за вдохновением и поддержкой, ежегодно мы выявляем новые имена в искусстве, а также делаем упор на образование и творчество – этим отличаемся.

Что приносит доход и позволяет делать выставки бесплатными?

НАДЕЖДА: Арендаторы, которые ведут свои творческие проекты в стенах АРТМУЗЫ. За счет них кластер существует. Еще проводятся мероприятия – часть помещений сдается под бизнес-встречи, конференции, презентации, артхаусное кино, fashion-показы.

Как проходит отбор выставочных работ?

НАДЕЖДА: Если мы ведем переговоры со зрелым автором, с уже сложившейся галерейной историей, то знакомимся с доступной информацией, просматриваем состоявшиеся проекты, затем приглашаем к нам. Посещаем в мастерские, выбираем картины, обсуждаем идеи и договариваемся о выставке.

То же самое с молодыми художниками. Показываем работы дебютирующих учеников, талантливых студентов петербургских художественных университетов и академий. Поэтому стоит смело отбросить «комплекс новичка» и прислать письмо с портфолио и рассказом о творческой биографии. Мы также открыты для сотрудничества с авторами, работающими в CGI-графике.

Абстрактное искусство, экспрессионизм и contemporary art, в которых пробуют силы начинающие художники, – это высший пилотаж. Когда есть правильный «заряд», понимание пропорций, композиции и соотношения цвета, форм, фактур. И главное – когда есть идея и концепция, автор знает, что хочет сказать и умеет преподнести это на должном уровне, – мы рады ему. Причем берем работы, выполненные в самых разнообразных материалах.

Часто отказываете художникам?

НАДЕЖДА: У куратора не простой путь, который не терпит слабостей. Бывают случаи, когда в сложный жизненный период люди начинают писать картины. Они считают свои работы исключительными, активно отправляют письма и заявки для организации выставки. Объективная оценка их творчества здесь воспринимается как болезненная критика. В данном контексте выступаю и психологом, и дипломатом, чтобы деликатно объяснить, что необходимо время. Время выпустить эмоциональный комок, а затем, если автор твердо решил стать профессиональным художником, писать как можно больше, развивать технику и мастерство, набирать материал.

Приглашаете молодых авторов? Или только именитых?

НАДЕЖДА: Мы с удовольствием работаем с молодежью! В АРТМУЗЕ активно выставляются талантливые студенты Репинки. Художественные школы, дебютирующие мастера – те, кому интересно и необходимо получить первый опыт работы с галереей. Они погружаются в выставочный процесс, присутствуют на создании экспозиции. К их требованиям мы также прислушиваемся. Если автор предусматривает серийность, очередность экспонатов, это важно сохранить. Главное, чтобы художник был доволен.

Еще каждый год мы проводим конкурс «Муза должна работать». Победителю организовываем персональную выставку.

Какая картина (серия) вдохновила за последнее время?

НАДЕЖДА: Прощаться с каждой выставкой тяжело, прикипают к душе. Арсен Аветисян – один из впечатливших авторов, представленных на новых экспозициях. Ты видишь штрихи художника на скульптурах, как будто заглядываешь ему в душу. Погиб в 33 года, а работы остались молчаливыми свидетелями бегущего времени и продолжают играть на выставках своими ликами и загадочными масками. Посмотрите на «Размышление о маленьком принце», вызывает смесь личных переживаний и восхищение не только выразительной пластикой, которой владел скульптор, но и глубокой философией.

Людям, которые интересуются работой музеев, галерей, арт-менеджментом, их симбиозом с художниками, советую почитать книги издательства GARAGE. Они публикуют тексты от лица кураторов и галеристов. Там много полезной информации.

Какой выставки еще не видели? Что будет грандиозного?

НАДЕЖДА: Планируем проводить мультимедийные выставки, но это требует больших вливаний. Думаю, в течение года-двух доработаем пространство и технические детали. Будут арт-объекты, световые инсталляции, звуки, возможно специально подобранные ароматы для атмосферы и погружения в идеи экспозиций. В этом плане потенциал АРТМУЗЫ очень впечатляет.

Откроется ли вторая АРТМУЗА?

ПАВЕЛ: Филиалов или франшиз нет, но если придут с инициативой – мы готовы. Пока наша АРТМУЗА здесь, на 13-й линии. Приходите!

Что будет на летней крыше?

НАДЕЖДА: На крыше есть все условия для комфортного пребывания: защита от дождя, пледы, крытые зоны для отдыха на свежем воздухе и принятия солнечных ванн, потрясающая панорама города, концертная площадка и бар, где регулярно выступают яркие джазовые коллективы, а также лучшие ди-джеи города. Кухня, кстати, в баре очень вкусная. На крыше «СОЛНЦЕСПРАВА» будут проводиться мастер-классы для взрослых и детей, занятия по йоге, танцевальные и театральные курсы, концерты, перформансы и многое другое. Все анонсы и приглашения на наши мероприятия мы регулярно публикуем.

Площадка на 1500 кв. м будет работать с 12 до 22 ежедневно. По вечерам бесплатно можно послушать джаз. А в августе пройдут кинопоказы. 

Интервью: Диана Иванина
Фото: Екатерина Уплисова

 

Маша и Женя: организаторы фестиваля стильных свадеб W FEST SPB

IMG_1049max.jpg

В субботу 17 февраля в Голицын Лофте состоится фестиваль стильных свадеб W FEST SPB 2018. Перед мероприятием журналисты В.Д.О.Х. встретились с организаторами Машей Феклистовой и Женей Резниковой в интерьерах кафе Сivil. Девушки рассказали о своем творческом пути от создания студии свадеб «Make Me Marry» до крупного W FEST SPB, который уже в третий раз проходит в Петербурге.

- Маша, Женя, сколько лет вы работаете вместе и сколько пар переженили?

МАША: 3 года назад мы организовали первое мероприятие и сейчас сделали более 25 успешных проектов. А познакомились на моей собственной свадьбе – никакого отношения к этому бизнесу я не имела, просто нашла координатора на одной из «чайных встреч» для невест, им оказалась Женя.

ЖЕНЯ: После свадьбы Маши мы продолжили с ней общение, и это удивительным образом переросло в дружбу и совместное дело, студию «Make Me Marry».

IMG_1108max.jpg

- Мы часто рассказываем о творческом пути героев: кем вам приходилось работать, и когда пришла мысль о свадебном бизнесе?

ЖЕНЯ: До 21 года я работала бухгалтером. После этого перешла в индустрию праздников, сидела на холодных звонках. Здесь я познакомилась с Ксенией Морской, которая и вывела меня в мир свадеб, - она уже работала с парами и организовывала мероприятия. Ксения поверила в меня, увидела потенциал и взяла к себе в команду. За два года я прошла непростой путь: были ошибки и «наломанные дрова». Но зато теперь я стала осторожнее и ошибаюсь реже. В мой, можно сказать, самый сложный год, я познакомилась с Машей – это был переломный момент. 

МАША: Я закончила ИТМО и после достаточно долгое время проработала в офисе, в кадрах и немного в рекламе. Работа не была скучной, но я считаю, что достаточно быстро достигла профессионального «потолка», который можно было пробить, но у меня совершенно не было желания. Была потребность реализоваться творчески: с детства я пела, ходила в музыкальную школу, всегда хотела писать. Затем была случайная встреча с Женей. Дальше моя свадьба, рождение ребенка, а через полгода – осознание, что пора расти и делать творческий прорыв.

- Чтобы придумывать креативную идею для свадьбы надо быть немного фантазером. Организация мероприятий – это творчество или работа для вас?

МАША: Скорее, это комбинированная история. Творческий подход важен. Недавно у нас была интересная свадьба, пара познакомилась в магазине «Подписные издания». Он там работает много лет, она – пришла к нему, влюбилась и оставила записку с номером телефона. Прекрасная романтичная история. Проводить фотосессию для жениха и невесты напротив Казанского или Исаакиевского не было смысла. Снимали в «Подписных». А еще всех гостей на свадьбе попросили дарить книги для молодой семьи.

ЖЕНЯ: Есть мнение, что организаторы свадеб накручивают цены и «втюхивают» своих подрядчиков, чтобы заработать больше на процентах. Честно скажу, что мы немного далеки от непонятных наценок и сторонимся людей с подобным взглядом на организаторскую деятельность. Для нас зачастую финансовая составляющая – то же творчество. 

- Как организовать стильную свадьбу недорого? И за счет чего сэкономить?

МАША: Выбирайте для проведения свадьбы день с понедельника по четверг. В пятницу, субботу и воскресенье бюджет возрастает на все. Нельзя экономить на фотографе и ведущем. Может быть недорогое платье, но оно будет выглядеть прекрасно. Может быть начинающий визажист, и он будет талантливым.

ЖЕНЯ: Весной мы делали стильную свадьбу загородом. Поставили шатер и пригласили повара, что очень недорого, по сравнению с ресторанным меню. Получилась легкая вечеринка-барбекю. Еще многое можно делать своими руками, если готовиться заранее. Например, сплести крупное макраме и украсить зону для церемонии.   

- Насколько необходимо уделять внимание мелочам? Многим не важны детали, люди просто хотят пожениться и все.

ЖЕНЯ: Детали создают общее настроение. Гости могут этого не замечать, но у них обязательно возникнет ощущение, что все тонко соединено одной линией. Но история не должна быть придуманной или вымученной.

МАША: Согласна, у каждой невесты своя история. Есть те, кто проходят курсы каллиграфии и старательно подписывает вечерами приглашения; кто-то печет печенье и заворачивает в подарочные пакетики. Единственный совет – детали должны быть «про вас». Как бы ни хотелось модной картинки, если вы милые и любите книги, не стоит делать свадьбу в рок-стиле.

IMG_1051max.jpg

- Сейчас наметился тренд «свадьбы на двоих», когда жених и невеста будто сбегают от гостей и делают праздник только для себя. Как вы относитесь к подобному формату свадьбы?

МАША: По нашему опыту большая часть таких идей все равно заканчивается «второй» свадьбой с гостями. В России развиты семейные традиции, и мы намного больше привязаны к своим семьям, чем европейцы. 

ЖЕНЯ: Некоторые делают свадьбы «на двоих», а на следующий день обедают с семьей – такая история имеет место быть. Сейчас наметился тренд «загородных свадеб». Связано это с тем, что в Петербурге открывается все больше интересных загородных площадок, альтернативных вариантов с красивым видом на озеро или лес. 

- А есть ли у вас любимое хобби, помимо свадеб? Чем вы занимаетесь в свободное время?

ЖЕНЯ: Свадьбы – не мой творческий предел. У меня есть потребность идти еще и в другую сторону, меня тянет что-то делать руками. Глина как магнит! В прошлом году я даже отмечала день рождения в студии керамики, а сейчас хочу записаться на уроки – все серьезно. Когда работаешь на гончарном круге, понимаешь, что в голове нет никаких мыслей, ты отдыхаешь, и это состояние, которое дорогого стоит. 

МАША: Я очень хочу писать, сейчас делаю заметки в инстаграме. Иногда просыпаюсь в 5 утра, чтобы выразить свои мысли в посте – не могу без этого. Еще я очень общительная и искренне люблю людей. Возможно, освою профессию журналиста или психолога.

- За фестивальной жизнью стоит гигантский труд организаторов. Что вас спасает от стрессов?

МАША: Спасает уверенность в том, что мы делаем. Фестиваль начинался 5 лет назад в Москве, его придумали четыре девушки. Ключевая концепция W FEST в том, что свадьба может быть другой, без голубей и фотографий «на ладошке». И эта другая свадьба может быть доступной каждому, потому что есть фантазия, есть желание, есть специалисты, которые реализуют все идеи.

ЖЕНЯ: Когда мы беремся за проект, для меня это всегда вызов. И я не могу что-то сделать плохо. Первый год работы над W FEST SPB был чистой авантюрой, второй год – верой в то, что авантюра может перерасти во что-то большее. Маша втягивает нас в проект, а не сойти с пути – это уже моя задача. Поезд едет по рельсам, глаза горят, и о стрессах забываешь. 

- К чему стремитесь и на кого равняетесь: какие фестивали вас привлекают в плане организации? 

МАША: Мы стремимся сделать сообщество свадебных подрядчиков единым. На W FEST SPB мы коллеги и друзья, а не конкуренты. В планах расширить масштаб мероприятия. Есть желание превратить фестиваль из узкосвадебного в городской. Включить маркет, фудкорнеры, образовательные программы, сделать детские тематические площадки, привлечь малые книжные издательства. В целом сделать формат семейным.

ЖЕНЯ: Знакомые, которые были на подобных фестивалях в Европе, говорят, что там все очень грустно. Сейчас мы обгоняем европейцев, как бы пафосно это ни звучало. 

IMG_1095max.jpg

- Что нового будет на фестивале стильных свадеб W FEST SPB 2018? 

МАША: В этом году у нас будут музыканты, которые не специализируются на свадьбах. Это хорошие артисты разных жанров. 12 февраля для наших гостей выступала известный спикер Вероника Кромбергер, которая ведет тренинги о правильном общении с клиентами. Это был некий подарок для всех участников фестиваля.

ЖЕНЯ: Отличаются лектории. Рынок перенасыщен лекциями, и невесты просто уже устали учиться. Будет больше мастер-классов и развлекательных программ. Будет круглый стол с организатором свадеб заграницей – в Греции, Италии, Испании. Мы также готовы сами пообщаться со всеми гостями и друзьями мероприятия.

Приглашаем на мероприятие W FEST SPB 2018

Дата: 17 февраля 2018 с 11.00 до 20.00

Место: Голицын Лофт, набережная реки Фонтанки, 20

Фото: Филипп Рабачев 

Интервью: Диана Иванина

 

Петербургский бренд одежды ONE PLANET 

small.png
7.jpg

ONE PLANET – бренд одежды, который всего полгода назад создали четыре девушки из Петербурга. «Нас четверо, и мы как четыре стихии», – рассказывает наша героиня Алиса Шамай о себе и о своих партнерах. Причем стихии, которые не мешают друг другу, а живут в полной гармонии. И каждой из девушек очень подходит тот вид деятельности, которым она занимается. Так, например, Алиса отвечает за фото-видео ряд и стилистику бренда. Катарина создает эскизы и отрисовывает модели, делает лекала и выбирает ткани. Аня занимается организационными вопросами, продумывает взаимодействие с другими шоу-румами, а также отвечает за всю документацию. Эльмира развивает бренд в масштабах города – она знает все о появлении новых грантов, об инновациях и изменениях в законах. Несмотря на такое разделение зон ответственности, общие вопросы они решают вместе, а объединила их любовь к ездовым собакам. Их образы прослеживаются в стилистике и в общей концепции шоу-рума ONE PLANET. Даже интерьер магазина оформлен соответствующе: на одной из стен нарисованный лес, а на других стенах – фотографии собак, которые сделала Алиса. 

«Женщина, которая носит нашу одежду, любит животных и любит природу. Она сама немножко волчица – у нее есть характер, она любит себя и поэтому выбирает удобные вещи». 

В шоу-руме ONE PLANET вы увидите эксклюзивный вещи с авторскими принтами. Этим летом большим спросом пользовались дизайнерские купальники с фрагментами фотографий Алисы, изображающими природу и ее элементы (макрофотографии). Еще девушки вспоминают старые хиты и возвращают в моду джинсы-клеш: в ассортименте магазина вы сможете увидеть модели с высокой талией. Джинсы имеют одну особенность – простроченные стрелки, – а крой позволяет носить их даже без каблуков. Серебряная фурнитура придает клешам элегантность, как говорят дизайнеры, этот цвет – символ луны, спокойствия и женского начала. 

«Одежда ONE PLANET создана для тех, кто любит себя и знает важность ощущений. Мы – женская одежда с характером. Наша девушка уверена в себе, отличается мудростью и наполнена гармонией с природой. Мягкость, непринужденность и концептуальный стиль – то, что мы исповедуем», – комментирует Алиса. 

Недавним хитом продаж в ONE PLANET стал халат из вискозы. В теплое время года его можно носить просто так, а с наступлением холодов основатели бренда ONE PLANET предлагают комбинировать его, надевая поверх водолазки и джинсов, тем самым создавая роскошный расслабленный образ. Одежда-трансформер – одна из особенностей этого шоу-рума. Здесь вы сможете найти блузку-кимоно простого кроя и чистого цвета, без принтов, но с необычными широкими длинными лентами, которые нужно повязать несколькими слоями вокруг талии. Это прием несложный, но он замечательно подчеркивает фигуру. 

Одежда бренда ONE PLANET – это простые цвета и оттенки, но необычный крой и геометрия. Рукава-клеш, ленты, асимметрия, развивающиеся образы летом и обволакивающие зимой, держащие форму, но не жесткие – все это вы найдете в шоу-руме. Новые модели появляются раз в две недели, а это значит, что каждый раз здесь можно подобрать для себя что-то интересное. И для одежды из натуральных тканей очень хорошие цены (в среднем 4000). 

Важно, что ONE PLANET – это любовь и забота о природе. Вся одежда бренда бережно упаковывается в бумажные пакеты. А отходы ткани отправляют на вторичную переработку. ONE PLANET - одна планета, единая планета. Экологичность во всем. 

 

ШОУРУМ: 

Санкт-Петербург, Большой Гостиный двор, арт-пространство «Среда» (вход с Садовой линии)

http://instagram.com/oneplanet.store 

www.oneplanet.store

Сашина пекарня

Не мудрствуя лукаво, наши герои почти сразу решили назвать свое дело «Сашина пекарня». Все просто – замечательная Саша уже много лет печет хлеб, и это нельзя назвать прихотью, а скорее вынужденным шагом, поскольку из-за покупного магазинного хлеба у нее болел желудок, что наверняка знакомо многим людям. В результате Саше пришлось самой заняться выпечкой, но это лишь преамбула интересной истории развития ее пекарни.

- Саша, как тебе пришла идея открыть пекарню?

Начиналось все так: мы с моим партнером Машей решили заняться бизнесом и, естественно, нам нужна была идея. Первым нашим опытом была торговля мороженным. Но надо же было знать, что мы продаем людям, и пришлось разбираться в продукте. Кроме того что это вкусно, выяснилось, что изготавливается мороженное из не очень нужных человеку, а порой и не совсем качественных ингредиентов. Ко всем нашим сомнениям добавилось и то, что заканчивалось лето, сезон мороженного, и нужно было придумывать что-то другое. И вот теперь и пригодился мой хоть и небольшой, но все-таки опыт пекаря. Выбор был сделан без колебаний, тогда нам казалось, да и сейчас мы считаем, что выпечка хлеба – вполне достойное и даже почетное дело.

- Почему стоит посетить «Сашину пекарню»?

Когда входишь к нам, не создается впечатления, что это обычная, рядовая булочная, которых в городе, как грибов в хороший год. Наше производство нельзя назвать массовым, и всех людей нашим хлебом не накормить. Но появились те клиенты, у которых есть потребность именно в нашей продукции. Люди стали искать хлеб лучшего качества, стали задумываться над тем, что они едят, и какой эффект на них эта еда производит. Мы поняли, что это наши люди, что им не все равно.

- С чего вы начали свое дело?

Первым делом мы приступили к изучению рынка и технологий – словом всего, что связано с хлебом. Сначала мы думали, что главное зло – это дрожжи. Так много нападок на них, и так много легенд, которые, признаться, мы сейчас относим к разряду маркетинговых фишек. Дрожжи, которые продаются в магазинах в пакетах, у нас вызывают вопрос: «Зачем?» Зачем класть в хлеб то, что было выращено и очищено на заводе, ведь эти микроорганизмы сами по себе живут на оболочке зерна. Благодаря им хлеб получается воздушным и мягким, а еще они содержат много витаминов и являются источником белка (и все погибают в процессе выпечки). А отсюда и рождается следующий важный наш вывод: главное в хлебе – это мука! До этой истины мы докопались спустя год, а нам скоро будет уже два.

 

- Вы используете особые технологии для выпечки хлебных изделий?

Занимаясь хлебопроизводством, мы наоборот максимально упрощаем технологии. Просто берем муку, воду и получаем закваску, в которую добавляем в определенных пропорциях те же муку, воду и соль. Куда-то добавляем солод, куда-то семечки или сухофрукты, затем смешиваем, и все это бродит, становится душистым, и мы просто выпекам хлеб, вот и все!

- Расскажи подробнее, какую муку вы выбираете для своей выпечки?

Раньше я работала с заводской мукой, и хотя она была самого высокого качества, с нашей новой мукой ее сравнивать невозможно. Наша нынешняя мука объемная, ароматная, кремового цвета, сладкая на вкус. Когда смешиваешь ее с водой, тесто получается упругим, эластичным, пышным, самодостаточным. Все частицы муки в нем стремятся соединиться между собой, а не остаться на руках пекаря. Добиться такого эффекта от той муки, что мы использовали в начале, было сложно, и то, что получалось, скорее можно описать, как липкое тесто.

Все это я бы назвала лирическим отступлением, а теперь перейду к главному: нам повезло, что удалось найти замечательного человека Шугурова Анатолия Ивановича. Он фермер, но не простой. Основатель и руководитель Товарищества по Вере «Пугачевское» в Пензенской области Анатолий Иванович выращивает зерна, не используя плуг, так как вспашка разрушает и губит флору земли. Не спорить, не комментировать этого я не буду, но очень похоже на правду.

В Канадском университете земледелия даже висит такой плакат: «Изобретением плуга один немецкий кузнец нанес миру больше вреда, чем все немцы во время Второй мировой войны».

Но лучше вернемся к нашему фермеру. Он придерживается своих принципов, жить честно, чтобы потом не было стыдно. Конечно, на первых порах, как и у многих, у него ничего не получалось, но лет через пять пошли урожаи. Сейчас урожайность полей «Пугачевского» в пять раз выше, чем у любого фермера, применяющего химические удобрения. И из этих зерен получается лучшая мука.

- Выпечка хлеба – очень непростое дело. Как вы развивали бизнес?

Наша история с момента знакомства с Шугуровым резко изменилась. Пожалуй, это самое важное событие в «Сашиной пекарне». Думаю, если бы не встреча с фермером, мы может быть, даже закрылись.

Для развития дела мы написали бизнес-план, публиковались на разных площадках, участвовали в конкурсах бизнес-проектов, причем всегда что-нибудь выигрывали. Затем привлекли инвестора.

- Что самое главное в хлебопекарном деле?

Сегодня наше основное – покупатели, которые однажды попробовав наш хлеб, возвращаются вновь. Они переживают о том, что у нас происходит, кто-то звонит и радуется, когда у нас происходят хорошие события.

В октябре мы открываем новую булочную. Здесь мы будем делать сэндвичи, у нас крутой партнер по наполнению сэндвичей, но кто он – это пока секрет. Также у нас будет потрясающий кофе и десерты. Пекарня будет отдельно.

Еще на открытии булочной у нас будут подарки, скидки, дегустации. Очень надеюсь, что придет наш друг музыкант и будет играть на пианино. Наверное, это единственное, что имеет смысл рассказать, чтобы все остальное стало приятным сюрпризом. Даже адрес пекарни я открою в самый последний момент. Ведь главное – это то, что каждый день у нас будет свежий хлеб!

 

Анастасия Костылева и Юлия Залуцкая. RS Boutique

Молодые и амбициозные владелицы марки одежды RS Boutique рассказывают о своём решении обратиться к малому бизнесу, а также о роли интернет-магазинов в наши дни. 

«Если вы хотите иметь то, что никогда не имели, — начните делать то, что никогда не делали» 
Габриэ́ль Бонёр (Коко́) Шане́ль 

Идея открыть свой интернет – магазин уже давно витала в воздухе, однако, мы до последнего сомневались – стоит ли? Как и у многих начинающих предпринимателей у нас был страх потерпеть фиаско. Тем не менее мы собрали волю в кулак и решили – будь, что будет. В конце концов – почему бы и нет? С предметами гардероба мы с моей коллегой имели дело не только как любительницы шоппинга, но и как люди, всегда интересовавшиеся модой и её течениями. 

Идея открыть интернет-магазин, а впоследствии и шоурум, не была спонтанной: концепция шоурума с возможностью доставки одежды на дом набирает обороты как в столице, так и за её пределами. Современные девушки стали более требовательны к гардеробу, зачастую ассортимента масс-маркета не достаточно для создания индивидуального, не похожего ни на чей другой стиля. Прибавим к потребности выглядеть стильно и выражать себя языком собственного гардероба нехватку времени на шоппинг, суетность торгового центра, а зачастую невозможность оставить без присмотра маленького ребёнка дома и... получим идеальную формулу современного магазина! 

Кстати по сей день около 38 % россиянок не доверяют интернет-шоппингу, боясь получить некачественную вещь, а также вещь, которая не соответствует фото. Мы сами фотографируем коллекции так, чтобы фото максимально передавало цвет, фактуру и посадку! 

Что касается качества одежды, которую мы предлагаем, каждая единица коллекции проходит наш собственный "тест-драйв": мы проверяем вещь на отсутствие производственного брака, высокую прочность швов, выбираем только качественные ткани и фурнитуру. 

Огромное удовольствие упаковывать вещи и знать, что скоро они порадуют свою новую обладательницу! Несмотря на то, что за этим стоит огромная, невидимая большинству людей работа, счастливое лицо девушки в красивом платье или костюме, который был приобретён в нашем магазине, - это лучшая награда за наши труды! 

Мы будем очень рады всем, кто подпишется на наш инстаграмм-аккаунт, чтобы следить за нашими новинками, вносить конструктивную критику в оформление и ведение страницы, как нашей основной торговой площадки!

Фотограф: Неустроева Катя
 

Мария Буславская. Дизайнер

 
 
 

Маша Буславская. Декоратор. Руководитель студии Décor Space, занимающейся оформлением торжественных мероприятий: корпоративов, свадеб и дней рождений.

Здравствуй, Маша! Расскажи, пожалуйста, немного о себе.

Привет! Что ж, я закончила факультет декоративно-прикладного искусства в РГПУ им. А.И. Герцена. После этого стажировалась и училась на разных курсах по дизайну интерьера в Международной Школе Дизайна, ездила на стажировку в Париж. Сейчас я руковожу студией Décor Space, которая занимается оформлением торжеств.

 
 
 
 

Сейчас я руковожу студией Décor Space, которая занимается оформлением торжеств.

Как появилась  идея открыть свой бизнес?
 
Получилось все достаточно случайно. У меня есть очень много знакомых, которые работают в сфере искусства.     Одной из моих подруг предложили оформить свадьбу в Москве. Это было первое мероприятие, в котором я принимала участие. Свадьба была в стиле «Оскар», для ребят, которые закончили академию кинорежиссуры.   Для этой свадьбы мы сделали ковровую дорожку, нашли настоящую статую Оскара, каждый стол был в форме хлопушки с номером. Первый опыт, да еще и в Москве, сразу окунул нас в  атмосферу творчества – не влюбиться было невозможно!

Часто бывает, что первый блин комом. Сложно было начинать работать в новой сфере?
 
Конечно, это было непросто и не только в плане «первого блина».

 
 
 
 

Были и сложности, куда без них, но основное кредо нашей студии – все внимание клиенту, чтобы превзойти его ожидания и выполнить качественно заказ.     Каждый проект – уникален! Это история, которую невозможно произвести дважды! И чем сложнее наша задача, тем больше мы пополняем свой опыт, что способствует нашему росту.   

 Расскажи, пожалуйста, поподробнее о том, как устроена ваша работа, клиенты приходят с какими-то концепциями и точными представлениями, или вы сами разрабатываете идею праздника?

 По-разному. Здорово, когда клиент точно знает, что он хочет, но если затрудняется с выбором, всегда есть второй вариант, когда предлагаем мы. Но как правило, заказчик уже знает в каком ресторане, в каком месте будет проходить мероприятие, поэтому мы обычно встречаемся уже на месте, чтобы все оценить и проработать план нашей работы.

А как происходит процесс работы над проектом?

Ну, смотри, например,  приходит к нам клиент, и говорит: «я хочу, чтобы у меня была свадьба в синих тонах, на определенной площадке, с большим количеством цветов».      Мы делаем презентацию, подготавливаем различные варианты оформления, обсуждаем, что нравится, что нет, и начинаем от чего-то отталкиваться.      Например, понравилась презентация - мы берем ее за концепцию. Или понравились акварельные карточки рассадок – мы можем взять тему акварели и проработать ее.

Когда предлагаем оформление, делаем эскизы, обрисовываем каждую деталь отдельно (столы, гостей, приглашения и т.д.). Клиент утверждает этот эскиз - и мы его воплощаем. Бывает так, что проекты мы делали за неделю, но это достаточно сложно. Есть мероприятия, которые приходят к нам за полгода,  есть мероприятия, которые приходят за месяц. В среднем, это занимает 1-2 месяца.   

Скажи, работа оформителем что-то дает тебе лично, развивает?  

Не то слово! Для каждой задачи декор должен быть всегда новый, и мы не должны повторяться, поэтому я слежу за тенденциями в сфере дизайна и моды.     Ну и помимо этого, испытываешь в процессе удивительные чувства! Сначала ты работаешь над эскизом, а потом видишь, как твой эскиз оживает в помещении -  это, наверное, самое эффектное в проекте! И тут ты понимаешь, что все получилось.     Сейчас мы работаем над свадьбами, и у нас есть проект с декором в Александринском театре, но пока все на этапе согласования, поэтому я не могу некоторые нюансы рассказывать (загадочно улыбается). С театральны ми декорациями наша команда сталкивается впервые.

Расскажи, пожалуйста, про свою команду, какая у вас атмосфера?   

 О, у нас чудесная команда, я очень всех люблю! Поскольку у нас такая авральная работа, то нам приходится работать в ненормированном графике, когда мы приходим все с утра, а уйти можем в час ночи.  И соответственно, поскольку мы целыми неделями находимся рядом друг с другом, у нас сложилась очень дружная команда.  Мы ходим все вместе на обеды, все время смеемся над чем-нибудь. Наши соседи - музыканты, так они своей музыкой добавляют еще и  душевность в наш рабочий процесс.

Можешь сказать несколько слов про каждого члена команды Décor Space?     

Начну с девочек.     У нас есть графический дизайнер, Ксения. Она очень делает баннеры и  занимается полиграфией. Потрясающе оптимистичный человечек, она готова сорваться в любой проект: «Я готова все сделать, пустите  меня». Женя у нас декоратор, флорист.  Она очень ответственная и мелкую работу, на которую, может быть, у меня не хватит времени или сил, она доделает всегда. В этом смысле она очень подтягивает нас всех (смеется).     Есть художник-бутафор, Лера. Она безумно интересна, у нее отдельный свой мир, отдельный космос. Если у нас какие-то сроки горят, она всегда нас успокаивает – «Мы все успеем, все нормально, сейчас мы быстренько все сделаем». Расписывает книги, выполняет бутафорскую работу,  мы как команда, ей, естественно помогаем, но на ней, собственно, лежит реализация масштабных декораций.       Константин отвечает за монтаж всех декораций, он знает, как что скрутить,  как прикрутить, как сделать, чтобы это было надежно, но при этом незаметно.     Илья занимается согласованием всех проектов:  всем звонит, узнает цены, ездит на встречи, считает сметы.     Я занимаюсь тем, что обсуждаю с заказчиком основную идею, подготавливаю макеты, презентации, рисую эскизы и  помогаю своей команде в реализации. Но когда у нас аврал – то все делают все (смеется).

 
 Фото обложки: Влад Богачев  Текст: Дарья Дунаева

Фото обложки: Влад Богачев

Текст: Дарья Дунаева

Ольга Марченко. Botanical studio

 
 
 

Botanical studio появилась как отклик на недостаток природы в среде промышленного серого города. Тогда я из флористики перешла в работу с живыми цветами. Одной из особенностей моего творчества стал выбор растений, которые требуют минимального ухода (опять таки это определено быстрым темпом жизни города и занятостью людей). Так в моем арсенале появились суккуленты, кокедамы и стабилизированный мох.                              

Я и мои мастера создаем разные емкости для растений, но они всего лишь способ популизировать живое. За год существования студии мы продали очень много растений, и в первую очередь радует, что большинство покупателей впервые заводили растения в своем доме - значит наша миссия осуществляется и это радует.                                 

Наш проект это желание чтоб люди гармонизировпли свое пространство, возвращались к истокам в суете повседневной жизни, останавливались проходя мимо живого цветка в доме и чувствовали что важно в этом мире, а что не имеет зеачения, ведь что как не природа может натолкнуть на такие мысли?.. Минимализм, простота, естественность.

 
 
 
 
 

«ОФОРМЛЯЕМ» ОТНОШЕНИЯ В СТУДИИ ДЕКОРА «Decokit»

Основательница студии декора и флористики «Деко-Кит» Оля Черепанова о нелегком труде декоратора, работе с МЕГАми и о своей креативной команде.

Оля, с чего все началось, расскажи о своем первом проекте в роли декоратора?

Все началось очень просто: мы вместе с подругой решили самостоятельно оформить мою свадьбу. Выбрали стилистику, тему «винтаж», а также цветовую палитру - оттенки белого, кремового с вкраплениями терракотового. Сама церемония проходила в Ботаническом саду. К слову сказать, мы были первыми и единственными, кто организовал выездную свадьбу в самом парке, до нас этого никто еще не делал.

Через некоторое время мы получили фотографии со свадьбы, и моя подруга Марта предложила сделать альбом на память. Мы купили все для этого - жаль, что руки до альбома так и не дошли. Но с того самого момента появилась идея делать открытки в технике скрапбукинг. Первые открытки мы сдали в ближайший магазин с декором, где их достаточно быстро раскупили.

Как появился «Деко-Кит», и почему киты на логотипе?

Нам хотелось заниматься не только открытками, но и свадебными аксессуарами. Мы стали более глубоко интересоваться этими вопросами и быстро поняли, что не хватает знаний. Марта, - как вы уже поняли моя подруга и одна из основателей студии, - стала обучаться флористике, а я - декору. Почти сразу после обучения мы создали группу ВКонтакте и спустя месяц запустили сайт. Логотип с двумя китятами был придуман буквально за полчаса, как и название нашего проекта. Кит (от англ. Kit) расшифровывается как «набор», «состав» каких-то предметов. Деко - сокращенно от декор. Получилось «Деко-Кит», а созвучные «китята» стали нашим логотипом.

‘’Работа декоратора - это большой физический труд

Насколько было сложно начинать свое дело?

Спустя месяц после запуска сайта, к нам пришел первый клиент, и появился первый заказ. Это была свадьба в Москве с достаточно большим бюджетом и набором флористики. Конечно, для нас, новичков, это было что-то невероятное: ехать в другой город, оформлять свадьбу по запросу клиента - безусловно, было сложно, но это был очень интересный опыт. Затем мы начали заниматься продвижением группы ВКонтакте, а как только появился сайт, разместили небольшую рекламу в Яндексе и Google. После самым Ни один декоратор не любит это слово – демонтаж.

В «Деко-Кит» стажируются и работают совершенно разные люди, профессия которых иногда даже не связана с этим миром. Любовь Карлова раньше занималась частным оформлением фотосессий и мероприятий, у нас получила заказ на изготовление бумажных цветов и быстро поняла, что хочет заниматься именно дизайном и декором. Но есть и представители творческих профессий. Надя Фролова, искусствовед по образованию, училась в художественной школе и всегда любила делать что-то своими руками, сейчас - успешный декоратор у нас.

Расскажи, как вам удалось поработать с торговыми комплексами МЕГА?

Самый глобальный проект, который мы делали за последнее время, - это оформление МЕГИ (Мега Парнас и Мега Дыбенко). Необходимо было переделать территорию сцены, то есть полностью оформить к наступлению ряда праздников: 23 февраля, 14 февраля и 8 марта. Представители ТЦ МЕГА объявили тендер и отправили запрос к нам на почту, как и во многие другие студии декора. За пару дней мы подготовили проект, и нас выбрали. Затем нам определили тему и цвета. Обязательным условием было наличие декора, объединяющего все праздники и связанного с темой весны. Мы понимали, что у нас очень мало времени на реализацию проекта, и заказать что-то специальное, например, вырезку по дереву, мы уже не успеем. У нас было три дня, поэтому решили обойтись самыми доступными средствами: подготовили купол из плотной бумаги, вырезали тучи, сшили тканевые сердечки и сделали украшения из шариков. Праздники прошли на ура!

Чего хотят женщины на своей свадьбе?

Приступая к работе над заказом, мы не делаем дизайн-проект интерьера, а лишь дополняем интерьер чем-то новым, преображая его. Это важно знать всем будущим невестам при обращении в агентство. Обычно к нам приходят уже с какими-то своими пожеланиями или хотя бы с представлениями о цветовой гамме. Есть, конечно, замечательные невесты, у которых есть папочка, внутри которой еще несколько папочек, то есть все распределено, и они точно знаю, чего они хотят. Но есть и такие клиенты, с которыми нужно разговаривать, постепенно узнавать информацию о том, какой они видят свою свадьбу.

А как же женихи, приходят?

За три года было два-три жениха, которые активно участвовали в подготовке к свадьбе. И, честно говоря, это был сумасшедший дом (смеется). Для мужчин важность обычно имеют две вещи: какие масштабы приобретет мероприятие, и сколько это стоит. Свадьба - это далеко не дешевое мероприятие, и не каждый может его потянуть. Средний бюджет только на оформление составляет от 50-ти тысяч рублей.

В целом к нам приходят и мужчины, и женщины - возрастная категория наших клиентов от 23 до 35 лет. Активный свадебный сезон проходит с мая по октябрь. В остальное время мы занимаемся другими проектами: юбилеи, Дни рождения, корпоративы, оформление витрин салонов к Новому году.

Какой актуальный совет можно дать нашим читателям, которые готовятся к свадьбе?

Выбирайте бордовый цвет. Очень часто невесты просят персиковые и сиреневые цвета, им тяжело решиться на какой-то другой цвет, который кажется «не свадебным». Но благодаря тому, что сейчас появилось очень много пабликов и сайтов, посвященных свадьбам, люди не боятся экспериментировать и приносят уже готовые варианты - многие из них достаточно интересные и креативные. Мы рады воплотить все идеи и рады тем, кто всегда ищет что-то новое!

Фотограф: Анна Плюснина

Интервью: Екатерина Уплисова

Текст: Диана Иванина